Il existe une pensée du sensible qui ne passe pas par les yeux.

Le champ éditorial consacré à l’art moderne et contemporain et sa théorisation reste principalement structuré autour du regard. Les savoirs produits sur l'expérience esthétique privilégient la vision comme mode d'accès aux œuvres, reléguant ainsi l'odorat, le goût et le toucher à des régimes secondaires, voire non théorisables. Editions Sensibles part du constat inverse et assume que les sensorialités et non-visualités, constituent des modes de connaissance situés, politiquement et culturellement déterminés, et à ce titre, des objets légitimes d'une pensée rigoureuse.

Les éditions publient des écritures contemporaines qui s’ancrent dans cette expérience sensorielle incarnée. Essais théoriques, ouvrages collectifs, écrits d'artistes ou entretiens, chaque format engage une façon distincte d'habiter la question. Editions Sensibles défend une exigence intellectuelle et formelle, sans renoncer à l'accessibilité ni à la rigueur graphique. Bilingues français et anglais, elles inscrivent leurs publications dans une circulation internationale des savoirs, à l'intersection de la philosophie, de l'esthétique, des études culturelles et des pratiques artistiques contemporaines.

Editions Sensibles se conçoit comme un espace de production et de mise en circulation d'une pensée du sensible, attentive aux formes que prend cette pensée autant qu'aux idées qu'elle formule.

A woman with short brown hair wearing large black glasses, a pink jacket, a light purple top, and a multicolored scarf, smiling against a yellow background.

Sandra Barré

Sandra Barré est historienne de l'art, esthéticienne, critique d'art et commissaire d'exposition. Ses recherches portent sur les non-visualités de l'art moderne et contemporain, en particulier l'olfaction et l'expérience corporelle, dans une perspective éco-phénoménologique. Elle est l’autrice de L'odeur de l'art. Un panorama de l'art olfactif (La Lettre Volée, 2021 - traduction anglaise à paraître aux éditions Vernon en 2027) et de plusieurs articles scientifiques. Elle termine un doctorat en esthétique à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, sous la direction de Jacinto Lageira. Ses recherches prennent la forme d’expositions dont Odore, l'art, l'odeur et le sacré (2021), Horizons Olfactifs (2023), Mondes Sensibles, une histoire sensorielle de l'œuvre d'art totale (2024) et Par la fumée (2024).

A woman with shoulder-length brown hair, wearing gold hoop earrings, a layered necklace, and a green floral blouse, standing against a yellow background.

Émilie McDermott

Artiste franco-américaine, le travail d’Émilie McDermott explore l'impermanence, et le sentiment d’appartenance à travers les liens sensibles que nous entretenons avec les lieux, les objets, et le vivant. Ses installations et performances, traversées par une dimension sensorielle forte, interrogent les formes invisibles de la mémoire, en particulier à travers l'odeur. L'écriture est au cœur de sa pratique. Pour elle, faire passer les savoirs d'une langue à l'autre est un acte de création à part entière. Elle est enseignante-chercheuse à l'Institut Supérieur des Beaux-Arts de Besançon. Elle développe également un travail autour des dimensions politiques de la maternité dans l’art, notamment à travers le projet de recherche [Re]production, cofondé avec l’artiste Nour Awada et soutenu par la Mission Égalité-Diversité du ministère de la Culture.